Fender Stratocaster: die meistgespielte Gitarre der Welt

Fender Stratocaster: die meistgespielte Gitarre der Welt

Wenn man eine einzige Gitarre wählen müsste, um die gesamte Musik des zwanzigsten Jahrhunderts zu repräsentieren, wäre es zweifellos die Fender Stratocaster. Seit ihrer Geburt im Jahr 1954 hat diese E-Gitarre mit dem geschwungenen Korpus die Größten begleitet: Jimi Hendrix, Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan, David Gilmour, Jeff Beck, Mark Knopfler und viele andere. Vom Chicago Blues bis zu den Rock-Stadien, vom Funk bis zur Popmusik, die Stratocaster ist überall. In diesem Artikel entdecken Sie, warum sie zur meistgespielten und meistkopierten Gitarre der Geschichte geworden ist und wie Sie Ihre finden.

Eine Erfindung, die die Geschichte der Gitarre verändert hat

Leo Fender, der Mann, der nicht Gitarre spielen konnte

Ein seltener Fall in der Geschichte des Gitarrenbaus: Der Schöpfer der Stratocaster, Leo Fender, war kein Gitarrist. Dieser kalifornische Ingenieur aus Fullerton hatte die Musikwelt bereits 1951 mit der Telecaster revolutioniert, der ersten in Serie produzierten E-Gitarre mit Vollkorpus. Doch Leo Fender hatte eine Obsession: eine Gitarre zu entwerfen, die bequemer, vielseitiger und moderner war als alles, was es damals gab.

Eine Geburt inmitten einer musikalischen Revolution

Die Stratocaster kommt zu einem entscheidenden Zeitpunkt: Der Rock'n'Roll explodiert gerade, getragen von Elvis Presley, Chuck Berry und bald Buddy Holly, einem der ersten großen Künstler, der die Stratocaster übernahm. Ihre elegante Silhouette, ihr Sunburst-Finish und ihre drei Tonabnehmer machen sie sofort zur begehrtesten Gitarre ihrer Epoche. Schon in den ersten Jahren übernehmen Tausende von Musikern sie, und die Bestellungen übertreffen alle Prognosen der Fabrik in Fullerton.

Was die Stratocaster zur Legende gemacht hat

Ein ungekanntes Spielgefühl

Vor 1954 waren die meisten E-Gitarren schlichte Holzbretter mit scharfen Kanten. Leo Fender hingegen hat die Stratocaster als Verlängerung des Körpers des Musikers gedacht: Der berühmte Contoured Body und der Belly Cut höhlen die Rückseite des Korpus aus, um sich der Silhouette des Gitarristen anzupassen, während die abgerundete Armauflage ein ungekanntes Komfortgefühl bietet, im Sitzen wie im Stehen.

Drei Singlecoils für eine unendliche Klangpalette

Wo die meisten Gitarren der damaligen Zeit nur einen oder zwei Tonabnehmer hatten, bietet die Stratocaster drei, gesteuert von einem Fünfwege-Schalter, der 1977 zum Standard wird. Dieses System bietet eine außergewöhnliche Klangvielfalt: Der Hals-Tonabnehmer, warm und rund, perfekt für den Blues; der mittlere, kristallklar, bei Funk-Spielern beliebt; und der Steg-Tonabnehmer, schneidend, ideal für präzise Riffs. Die Zwischenpositionen, die zwei Tonabnehmer kombinieren, erzeugen diesen so charakteristischen Quack-Sound der Gitarre, verewigt in Titeln wie Sultans of Swing von Dire Straits.

Ein revolutionäres synchronisiertes Vibrato

Die Stratocaster führt außerdem ein synchronisiertes Vibrato mit sechs Saitenreitern ein, das berühmte Synchronized Tremolo, mit dem man die Note durch Betätigen eines Hebels absenken und anheben kann. Das ursprüngliche Vibrato erfordert etwas Fingerspitzengefühl, um gestimmt zu bleiben, eröffnet aber unendliche Ausdrucksmöglichkeiten. Jimi Hendrix hat es zu seiner Signatur gemacht, und David Gilmour hat ganze Soli auf unvergesslichen Hebel-Abstürzen aufgebaut.

Ein geschraubter Hals, einfach und zuverlässig

Das letzte Erfolgsgeheimnis der Stratocaster: ihr Bolt-on-Hals, also der am Korpus verschraubte Hals. Diese zunächst wirtschaftliche Entscheidung erwies sich als genial: Ein beschädigter Hals lässt sich in wenigen Minuten ersetzen, und das Instrument behält einen knackigen, perkussiven Klang mit sofortigem Anschlag. Die 25,5-Zoll-Mensur bietet eine angenehme Saitenspannung und bemerkenswerten Glanz, während das Griffbrett aus Ahorn oder Palisander seine eigene klangliche Farbe beisteuert.

Die Künstler, die ihre Legende geschrieben haben

Jimi Hendrix, der Mann, der die Stratocaster entfachte

Schwer, über die Stratocaster zu sprechen, ohne Jimi Hendrix zu erwähnen. Dieser geniale Linkshänder spielte eine umgedrehte Rechtshänder-Stratocaster mit invertierten Saiten, was paradoxerweise seine Legende verstärkte. Von seinem Auftritt beim Monterey Festival 1967, wo er seine Gitarre buchstäblich in Brand setzte, bis zu seiner Interpretation von The Star-Spangled Banner in Woodstock 1969 auf einer weißen Stratocaster, hat Hendrix dieses Instrument zum Symbol des Psychedelic Rock gemacht. Seine Art, das Vibrato zu spielen und den Hebel zu manipulieren, bleibt unerreicht.

Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan und der Blues

Auf der Blues-Seite dominieren zwei Namen. Eric Clapton spielte lange eine aus drei Gitarren der fünfziger Jahre zusammengesetzte Stratocaster namens Blackie, mit der er Klassiker wie Wonderful Tonight oder Layla aufnahm. Stevie Ray Vaughan trieb die Gitarre mit seiner mythischen Number One, einer Stratocaster aus den sechziger Jahren, sehr dicken Saiten und einem Spiel von seltener Kraft bis an ihre Grenzen. Seine Version von Voodoo Child oder seine Soli auf Texas Flood bleiben Vorbilder für Generationen von Gitarristen.

Von David Gilmour bis John Frusciante, eine universelle Gitarre

Die Liste der großen Namen, die mit der Stratocaster verbunden sind, ist endlos: David Gilmour und seine Black Strat auf Comfortably Numb, Jeff Beck und sein visionäres Fingerspiel, Mark Knopfler und der kristallklare Sound von Sultans of Swing, Ritchie Blackmore und sein eingekerbtes Griffbrett, Yngwie Malmsteen und seine neoklassische Virtuosität, nicht zu vergessen John Frusciante und sein so wiedererkennbarer Funk-Stil mit den Red Hot Chili Peppers. Vom Jazz von George Benson bis zum Punk hat jeder Musiker in der Stratocaster ein Instrument gefunden, das seine Persönlichkeit tragen kann.

Ein Erbe, das nicht erlischt

Mehr als siebzig Jahre nach ihrer Entstehung bleibt die Stratocaster die meistverkaufte und meistnachgeahmte E-Gitarre der Welt. Jede große Marke hat ihre Kopie angeboten, aber keine hat es geschafft, die Mischung aus Komfort, Vielseitigkeit und klanglichem Charme des Originals zu erreichen. Fender hat alle Epochen durchlaufen: die CBS-Ära ab 1965, dann das Wiederaufleben der achtziger Jahre, getragen von Blues und Rock. Heute reicht die Reihe von zugänglichen Serien bis zu den treuesten historischen Repliken, darunter Signature-Editionen wie die Monterey von Jimi Hendrix.

Heute die richtige Stratocaster wählen

Welches Modell für welchen Gebrauch?

Die Wahl einer Stratocaster hängt vor allem von Ihrem Gebrauch ab. Die Modelle der aktuellen Reihe, genannt Player, greifen den Geist der fünfziger Jahre mit modernen Verbesserungen auf: leisere Tonabnehmer, bequemes Halsprofil, zuverlässiges Vibrato. Die amerikanischen Versionen, in den USA gefertigt, bieten ausgewählte Hölzer und ein überlegenes Finish, geschätzt von anspruchsvollen Musikern. Und die Vintage-Neuauflagen und Custom-Shop-Stücke reproduzieren die Originalinstrumente so genau wie möglich, für Puristen.

Vintage oder modern: die Frage des Klangs

Eine Stratocaster aus der Epoche, mit ihren Original-Tonabnehmern und dem patinierten Ahorn, liefert einen einzigartigen, reliefreichen Klang, den viele Gitarristen für unersetzlich halten. Eine neue Gitarre hingegen bietet sofortige Zuverlässigkeit und eine sorgenfreie Garantie. Dazwischen sind aufbereitete Modelle ein ausgezeichneter Kompromiss: von Spezialisten geprüft und instand gesetzt, erlauben sie es, den Charme des Vintage ohne böse Überraschungen zu genießen.

Das Equipment, um wie die Legenden zu spielen

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• Fender Stratocaster: das emblematische Modell, um den Stratocaster-Sound in seinem authentischsten Geist zu entdecken.



• Fender Stratocaster US: die amerikanische Fertigung, für ein überlegenes Finish und einen überlegenen Klang.



• Stratocaster 1979 Olympic White: ein Vintage-Stück aus den siebziger Jahren mit authentischem Charme, in der Linie der Gitarren, die das Blues-Wiederaufleben trugen.
• Stratocaster Monterey Jimi Hendrix: die lebendige Hommage an die Gitarre von Woodstock, für Liebhaber des einflussreichsten Gitarristen der Geschichte.
• Stratocaster Custom Shop: der Gipfel des Fender-Handwerks, für alle, die das Nonplusultra wollen.

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